PRIDE
2022
GEMEINSAM MAN SELBST SEIN
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*GEMEINSAM MAN SELBST SEIN
GEMEINSAM MAN SELBST SEIN
Anlässlich der Pride fördern wir die Kreativität und die freie Meinungsäußerung, indem wir die Geschichten und die Mission der LGBTQI+-Community verbreiten. Unser Ziel ist es, kreativen Ausdruck zu inspirieren und zu ermöglichen, und das geht nicht ohne freie Meinungsäußerung für alle.
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ASHLEY
ASHLEY
LUKASHEVSKY
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KAITLIN
KAITLIN
CHAN
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SARA
SARA
LORUSSO
Inspiriert von der LGBTQI+-Community und dem Geist des kreativen Selbstausdrucks soll unsere neue Schuh- und Bekleidungskollektion eine gleichberechtigte und integrative Gesellschaft unterstützen.
VANS IST STOLZ WHERE LOVE IS ILLEGAL ZU UNTERSTÜTZEN.
Unsere von der gemeinnützigen Organisation Witness Change ins Leben gerufene Kampagne stärkt die Stimmen von Mitgliedern der LGBTQI+-Community, um Verbindungen zu schaffen, Meinungen zu ändern und die Politik zu beeinflussen. Mit einer Spende von 50.000 US-Dollar unterstützt Vans den Start des ersten Stipendiums von Where Love is Illegal, das drei LGBTQI+-Fotograf*innen für die Dokumentation von Geschichten aus queeren Communitys prämiert hat.
Ausgewählte künstler: Anton Shebetko, Kwasi Darko,
Camille Farrah Lenain
Weitere Informationen kommen bald.
Ausgewählte künstler: Anton Shebetko, Kwasi Darko,
Camille Farrah Lenain
Weitere Informationen kommen bald.
ASHLEY
ASHLEYLUKASHEVSKY
Wie hat sich dein künstlerisches/kreatives Schaffen im Laufe der Zeit entwickelt?
Mein künstlerisches Schaffen entwickelt sich ständig weiter. Ich habe festgestellt, dass ich mich immer mehr zu haptischen Medien hingezogen fühle. Ich habe als Digitalkünstlerin angefangen, aber ich möchte über den Bildschirm hinauswachsen - durch Wandmalereien, durch Malerei, durch Papier und Buntstifte, durch Textilien. Das macht dieses Projekt so spannend. Mit Stickereien auf Leinwand und Stoff zu spielen, ist sehr befriedigend.
Was bedeutet Community für dich?
Community ist alles. Während eines Großteils meiner Jugend und meines jungen Erwachsenseins hatte ich keine Verbindung zur QTBIPOC-Community, weil ich diesen großen Teil meiner Identität noch gar nicht erkannt hatte. Meine Community zu finden, war für mich das Allerwichtigste. Sich gesehen, geborgen und gefeiert zu fühlen und das auch meinen Freunden und meiner Familie zu geben, ist essenziell.
LUKASHEVSKY
Wie hat Vans deinen persönlichen Stil geprägt?
Ich habe das Gefühl, dass ich in letzter Zeit bei meinen Darstellungen mehr mit den Geschlechtern spiele, und das kann manchmal wie Schuhe aussehen, die für kleine Jungs entworfen wurden.
Wann hast du entdeckt, dass Kunst eine Vollzeitbeschäftigung sein kann?
Ich habe mit der Illustration als Nebenjob zu meinem Vollzeitjob als Designerin angefangen und es war anfangs wirklich nur ein Traum, daraus einen Vollzeitjob zu machen. Ich habe so viel Geld gespart, wie ich konnte, um mir die Zeit zu nehmen, mich als Illustratorin selbstständig zu machen – in dem Jahr habe ich kaum Geld verdient und hätte fast aufgegeben, um einen anderen Job in einem Unternehmen zu finden. Ich hatte einen großen Durchbruch: Meine Freundin Cleo von Amplifier engagierte mich für einen Job, mit dem ich meine Miete für vielleicht 2 oder 3 Monate bezahlen konnte und ich konnte weiter träumen. Nach vielen Monaten fing meine Karriere an, sich zu stabilisieren, und ich merkte, dass ich mich gänzlich darauf als mein einziges Einkommen verlassen konnte.
Wann hast du deine Stimme als Künstlerin entdeckt?/Wann hast du dich künstlerisch gefunden?
Es war um 2016 herum, als ich den Mut fand, durch meine Kunst laut zu sprechen. Seitdem hat sich so viel verändert, aber die (höllische) politische Atmosphäre zu dieser Zeit war wahrscheinlich der Auslöser. Ich lerne immer noch dazu. Wie jede/r andere habe auch ich meine kreativen Herausforderungen, meine Unsicherheiten und meine Hoffnungen. Ich möchte als Künstlerin wachsen und hoffe, dass das erst der Anfang ist.
NÄCHSTER KÜNSTLER
KAITLIN
CHAN
CHAN
SARA
LORUSSO
LORUSSO
KAITLIN
KAITLINCHAN
Wie hat sich dein künstlerisches/kreatives Schaffen im Laufe der Zeit entwickelt?
Früher war es mir peinlich, dass ich nicht so versiert oder kompetent bin, wie ich es gerne wäre, aber jetzt akzeptiere ich, dass mein kreatives Schaffen ein sich ständig weiterentwickelnder Prozess ist. Ich versuche auch, das Gefühl des Zeichnens aus meiner Kindheit wiederzuerlangen, als sich Zeit endlos und weniger unterteilt anfühlte und Zeichnen eher das Erschaffen einer Welt als Arbeit bedeutete.
Was bedeutet Community für dich?
Community bedeutet, ein offenes Herz und einen offenen Verstand zu bewahren, wenn ich mich auf Menschen einlasse, die ähnliche oder andere Herausforderungen und Erfahrungen haben als ich. Community bedeutet auch eine lockere Konstellation von Menschen, die zwar auf unterschiedlichen Wegen unterwegs sind, aber gemeinsame Träume und Pläne für eine gerechtere, weniger ausbeuterische Zukunft haben.
CHAN
Wie hat Vans deinen persönlichen Stil geprägt?
Mitte der 2000er Jahre, als ich in der Mittelschule war, stand ich sehr auf Pop-Punk-Musik. Dadurch habe ich mir Aufnahmen der Vans Warped Tour (mit My Chemical Romance, Taking Back Sunday, Green Day usw.) angesehen. Ich war nie gut im Skateboarden, aber ich mag es, wenn ich bequeme Vans trage, die mir das Gefühl geben, dass der Tag mich überall hinführen kann: zu einem Konzert, zur Post oder zum Dim Sum mit meiner Familie. Eine Zeit lang war ich ein Szene- oder Emo-Kid und die klassischen karierten Vans passten auch gut zu meinen selbstgemachten Band-T-Shirts und Nietengürteln. Ach, die 2000er …
Wann hast du entdeckt, dass Kunst eine Vollzeitbeschäftigung sein kann?
Um ganz transparent zu sein: Ich habe vier Jahre lang neben meiner Tätigkeit als Illustratorin/Cartoonistin in der Verwaltung einer Kunstgalerie gearbeitet. Was die Professionalisierung meiner zeichnerischen Tätigkeit angeht: Das fing an, als ich begann meine Illustrationen im Verhältnis zu den Arbeiten anderer und als Teil eines größeren Ganzen zu verstehen. Als der Schriftsteller Alexander Chee mich beauftragte, etwas zu zeichnen, das von seinem Non-Fiction-Essaybuch How to Write an Autobiographical Novel inspiriert war, war das mein erster Versuch nach dem Studium, meine Zeichnungen ernster zu nehmen und mit anderen zusammenzuarbeiten.
Wann hast du deine Stimme als Künstlerin entdeckt?/Wann hast du dich künstlerisch gefunden?
Vielleicht war meine Entwicklung als Künstlerin nicht ein einziger großer Moment, sondern eine Aneinanderreihung kleiner Erkenntnisse und Veränderungen, von der Erstellung meines ersten Risographen-Zines mit Beatrix Pang von Small Tune Press bis hin zum Entwurf meines ersten zehnseitigen Comics über den verstorbenen queeren Fotografen Ren Hang in einem Collegekurs. Ohne die vielen Künstler*innen, Verleger*innen und Autor*innen, die mir Chancen eingeräumt und mir gezeigt haben, wo es lang geht, wäre ich heute nicht da, wo ich bin. Ich lerne immer noch viel und habe das Gefühl, dass meine aktuellen Fortschritte der Hilfe anderer zu verdanken sind.
NÄCHSTER KÜNSTLER
ASHLEY
LUKASHEVSKY
LUKASHEVSKY
SARA
LORUSSO
LORUSSO
SARA
SARALORUSSO
Wie hat sich dein künstlerisches/kreatives Schaffen im Laufe der Zeit entwickelt?
Mein kreatives Schaffen hat sich mit mir entwickelt. Es hat sich verändert, während ich mich selbst entdeckt habe. Ich war mein erstes Subjekt. Das Fotografieren war eine Notwendigkeit für mich. Ich musste mich selbst kennenlernen und nichts gab mir die Gelegenheit dazu. Nicht bevor ich anfing, Selbstporträts zu machen. Als ob ich Bilder machen würde, um mich von außen zu sehen, um mich zu erkennen und zu akzeptieren. Zuerst war also ich mein Motiv, dann meine Freunde und dann Fremde. Als ich erkannte, wer ich war, fing ich an, andere zu fotografieren; das ist das Werkzeug, mit dem ich eine Community und einen geschützten Raum geschaffen habe und großartige Menschen treffe. Deshalb sage ich, dass sich meine Kunst mit mir weiterentwickelt.
Was bedeutet Community für dich?
Die Community hat es mir ermöglicht, mich selbst wiederzuentdecken, oder besser gesagt, mein wahres Ich zu entdecken, das die Normen der Gesellschaft in meinem Körper begraben hatte. Ich fing an, mir selbst Fragen zu stellen: „Und wenn ich nicht die wäre, für die ich mich immer gehalten habe?“ Das half mir, nicht aufzugeben, und gab mir sowohl eine moralische als auch eine psychologische Unterstützung. Ich habe im Laufe der Jahre viele Menschen kennengelernt und muss vielen von ihnen danken, dass ich heute hier bin.
LORUSSO
Wie hat Vans deinen persönlichen Stil geprägt?
Ich erinnere mich noch an mein erstes Paar blaue Authentics von Vans. Ich war gerade in die Teenager-Phase gekommen und trug diese Schuhe fast jeden Tag. Ich erinnere mich an meine Mutter, die nicht wollte, dass ich sie im Winter trage, weil sie zu dünn waren, aber ich trug sie sogar, wenn ich raus in den Schnee ging. Ich habe so viele gute Erinnerungen an meine Zeit mit diesen Schuhen. Ich fühlte mich extrem cool, wenn ich durch die Gänge meiner Schule lief.
Wann hast du entdeckt, dass Kunst eine Vollzeitbeschäftigung sein kann?
Ich habe das erst in den letzten paar Jahren herausgefunden. Oft wird diese Arbeit nur als Hobby gesehen. Gefallen werden im Austausch für andere Gefallen geleistet und die Arbeit erhält nie den richtigen Gegenwert. Künstlerische Arbeit verdient es, genauso bezahlt zu werden wie jede andere Arbeit. Mir wurde schon so oft gesagt „Ich habe kein Budget“, dass ich irgendwann anfing zu glauben, dass ich etwas anderes hätte machen sollen, obwohl ich noch sehr jung war. Ich wollte unabhängig sein, mein eigenes Zuhause, meinen eigenen Raum haben, aber da mein Lebensunterhalt von der Kunst abhing, war mir das nie vergönnt. Ich war schon immer stur und habe dafür gekämpft, dass meine Karriere ein Erfolg wird. Es gibt eigentlich keine größere Befriedigung, als wenn man seine Arbeit mit seiner Leidenschaft vereinbaren kann. Seit ein paar Jahren ist Kunst zu meinem Vollzeitjob geworden und für mich ist das schon ein Sieg.
Wann hast du deine Stimme als Künstlerin entdeckt?/Wann hast du dich künstlerisch gefunden?
Ich wurde in einer kleinen Stadt in der Nähe von Bologna (Italien) auf dem Land geboren. Meine Tage verbrachte ich im Gemüsegarten meiner Familie zusammen mit meinen Großmüttern. Ich sah ihnen zu, wie sie das Land bestellten, ich half ihnen, ich pflückte die Früchte direkt vom Baum und ich aß meist mehr, als ich sammelte. Eines Tages nahm ich diese Videokamera, die meinen Großeltern gehörte, mit und ich fing an, alles zu filmen. Ich filmte meine Großmütter beim Säen der Felder, die wilden Tiere der Gegend und dann stellte ich die Kamera auf einen Stein und drehte sie zu mir. Auf diese Weise machte ich sehr lange Filme, die ich mir später zu Hause über den Fernseher ansah. Ich glaube, dass meine Leidenschaft für das Beobachten, das Aufzeichnen und das Anhalten der Zeit hier geboren wurde. Es war meine Art, mich daran zu erinnern, dass an diesem Tag etwas passiert war und ich es aufgezeichnet hatte. Die Fotografie erinnert mich an eine Emotion, die ich mit einem Klick für immer festhalten kann. Danach kam alles ganz natürlich. Ich mochte gestellte Bilder und Farben, ich wollte über meine Sexualität und die von anderen erzählen, ich wollte über das Frausein und über alle Minderheiten sprechen und so habe ich versucht, genau das zu tun.
NÄCHSTER KÜNSTLER
ASHLEY
LUKASHEVSKY
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KAITLIN
CHAN
CHAN